就好比簡簡單單的一個人從麵前經過，人物入鏡的時候表情，人像占據畫麵多少，光線如何調配，色彩如何渲染，攝影機擺的角度，高低，切入的視角，都需要經過精心的計算。
馮褲子一開始拍的電影為什麼被叫做電視電影？
他拍了十幾年戲才入門，從夜宴開始，在構圖方麵才有了巨大進步。
非誠勿擾的時候，他的許多畫麵都能截圖當桌麵，就知道他的進步了。
張一某和陳詩人為什麼被稱作大導演？
這不僅僅是獎項的原因，更因為他們在構圖，渲染，架構方麵，都有自己的獨到之處。
當然，他們也有些過於注重藝術性，連故事都講不好，就是自身的原因了。
無極被罵，他自己還不認為有錯，實在有些走火入魔。
這就跟油畫的發展又有些相似了，從古典主義，新古典主義，到印象派，新印象派，到後來的後現代主義，過於追求意境，卻疏忽了不是畫家根本理解不了。
就拿後現代主義中的立體架構來說，連雷朋這個學畫的人都不喜歡。
偏偏有些人拿錢了就說很喜歡，誇大藝術性。
其實就是故弄玄虛掩蓋其匱乏的本質。
陳詩人就是把一部電影拆了七零八落，然後拚裝，呈現出了一種所有人都理解不了的狀態。
他忘記了，電影是要麵對大眾的。
一幅畫你還可以自娛自樂，電影自娛自樂是要虧大錢的。
看了一眼仿佛放大了十幾倍的超市計算器，這是九十年代比較先進的剪輯器，在北電，也隻有兩台，而雷朋家裡就有一台。
當然，這一台也不是最新型號，是他大伯94年回國的時候買的二手貨。
對這種“落後”的剪輯器雷朋興趣不大，時代發展太快了，買不如租。
而且前世他“誤入歧途”，浪費了這些投資。
惆悵了好一會兒，他才來到了電腦前麵，打開了電腦。
現在的電腦還都是大屁股，不過上網已經沒有問題，特彆是郵件，沒有互聯網，隻有局域網的時候就能發送了。
他打開了文檔，思考了好一會兒，用英文打出了極速家族的名字。
極速家族，第一部：家族的誕生。
…………
實際上，這是小說版本的速度與激情，卻又大不一樣。