欣賞波洛克作品是需要一定門檻的，這個從他的創作過程就能看得出來。
波洛克行動繪畫的創作過程很奇特，他先把畫布釘在地板上，然後用棍棒澆上油漆，隨著畫家自己的走動，任其在畫布上滴流……
他說，他的創作是潛意識的衝動，“預先不知道畫什麼，而是經過一個認知的階段後，才看到自己到底畫了什麼。”
看看，畫家自己都不知道自己畫的是什麼……
陳非覺得，這個藝術流派也很適合他，他目前和波洛克就僅僅隻差一個佩姬古根海姆的距離。
佩姬古根海姆就是波洛克背後的那個女人，她的藏品幾乎全麵覆蓋了歐洲和米國各個現代藝術流派的代表作，創建的古根海姆博物館世界知名……
在她的回憶錄裡，她坦誠自己曾有過400多位情人，其中包括很多著名藝術家，喜歡畫格子的那個蒙德裡安也是她的好朋友……
她的父親本傑明古根海姆是泰坦尼克號的遇難者之一……
陳非從她的成功軌跡裡看到，要想成為一個成功的畫壇大魔王，絕對不能隻推某一個或者某幾個人的作品，要推就要推一批。
Vollard當年也是畢加索、梵高、塞尚、高更、馬蒂斯等等這些畫家一起運作的。
讓一部分人先富起來，然後先富帶動後富，互相捧場，互相成就，最終實現普大喜奔。
當然，最後的實際情況是，有的人一幅畫隨隨便便就能拍出上億美元，有的人標價幾十萬都賣不掉……
這些聽起來是不是很熟悉？
扯遠了，不過是不是很有意思？
波洛克就屬於先富起來的那一批人。
2006年他的作品《1948年第5號》拍賣出了當時全球繪畫作品的最高價，高達1.4億美元……
陳非選他的作品純粹就是拿來鎮場子用的，真要想賣上價還是要勾搭拍賣行這些老銀幣。
當然，如果真有冤大頭願意拿出上億美金求購，錘子才不賣！
另一件作品的選擇就比較理性了，他最終選擇了馬克斯恩斯特的一幅作品。
馬克斯恩斯特被譽為"超現實主義的達芬奇"，在他那個年代，他在達達運動和超現實主義藝術中均居於主導地位。
另外他還有一個很重要的身份，就是佩姬古根海姆從她那400多個情人當中選定的丈夫人選。
當然，選擇他的作品絕對不是因為陳非的惡趣味，純粹是從市場出發考慮。
恩斯特作品目前的拍賣紀錄，是2016年佳士得拍出的《失竊的鏡子》，成交價1600多萬美元。
陳非覺得，價格在千萬美元上下的名家之作，大聚會應該還是有這個消費能力的，但再高就不好說了。
選定了五件參加大聚會的展品之後，他又將目光投向了林肯查菲收藏的那幾件華國古瓷。
寶石和繪畫他都嘗試過擢升，古瓷則因為之前手上那幾件清三代太過珍貴，一直都沒敢拿來嘗試。
其實他很想知道，古瓷經過擢升之後究竟會變成什麼模樣。