王蘊琳隻說料還湊合，但題材死板，工也差得遠。遠不如以前的東西。
這就是買到“行活”了。
三，由於工藝品出口體製和收購機製的壟斷性，生產方在產品定價上長期處於弱勢，企業收入很低，
但銷售方因為控製定價權，卻利潤豐厚。兩者之間矛盾日異嚴重。
我們不妨舉一個實際的例子，據調查資料顯示，京城工藝美術工廠1972 年生產的《神鹿寶車樽》，廠方定價11 000 元。
但外貿收購隻開價6 000 元，後多次洽談勉強談到8 000 元。
後來價格還沒議定，產品就送至花城出口產品交易會。簡稱“廣交會”，現場實售27 000 元。
收購方這才願意開收購單，以8000元收購。
所以實際上，像這種討價還價互相扯皮現象非常嚴重。
這就造成廠家對同一件高檔產品不得不定出兩個價格標準。
但即便這樣，企業連最低價格也達不到，怎麼能不挫傷生產積極性？
如1973 年春季廣交會有一對鏤空百寶玉瓶，廠家按成本加適當利潤定價每對3000元，而外貿隻肯給2000元，造成新開發的產品“即開即賠”。
可反過來還是這對玉瓶，外貿在交易會上標價就成了每對8000元。利潤竟高達收購成本三倍。
當然，“友誼商店”裡的東西也很貴。
像珠寶館裡，翡翠項墜怎麼也得在一千外彙券以上，翡翠手鐲就要一千五以上。大點的玉雕和擺件過萬的也很普通。
品質高的真正精品，甚至能標價幾十萬至上百萬的。
這是因為翡翠和玉石的原料品級和工藝水準難以明確界定。並不像印石那樣可以用克的單位價值來明白的計算。
哪怕有政策，物價局也控製不了。
而銷售方為追求創彙額度，每一層都采取虛報虛高做法，自然就很“黑”了。
可人家老外也不是傻子啊，不懂行的人對這些東西不感興趣。
懂行的呢，跟他們自己手裡過去的貨一比，自然就不肯吃這個虧上這個當了。
這就叫產銷脫節，殺雞取卵，自己在砸自己的招牌。
何況這個行業，在工藝美術門類裡體量是比較大的，隨著七十年代電動鑽磨機器的應用，產品的生產速度又變快了。
那麼產大於銷，銷量停滯乃至下降，也就成必然了。
如此說來，這個行業不就等於完蛋了嗎？這不就買不到性價比高的好東西了嗎？那洪衍武還在這上麵瞎費什麼勁兒呢？
其實倒不能這麼說，這事兒得分開來看。
一從工藝上來講，這個時期畢竟還有真正的名師工匠在教，有懂行的行家在把質量關。
製作出的東西，再怎麼講也是純手工，而且基本形製和製作標準你得達到。
龍得是龍，鳳得是鳳，武財神就得騎虎拿鐧，行活是行活，也不能異想天開的胡來。
這是有人的想法和技法在內的，不是後來幾乎完全靠機器的粗製濫造。
二個是從原料上講，這個年代的原料質地，從整體上來講，比起日後，也要優質得多。
像眼下壽山的田黃石還沒被采絕，紅翡、綠翠、羊脂和田玉、粉紅芙蓉石都尚能見到大料。
所以再怎麼，此時也比日後那個假貨迭出，以次充好，就因為找不到優質翡翠，商家們便編造惡炒無色“冰種”概念的黑心年代要強。
總比無良商家誤導大眾，故意避開不提明清傳世下來、保存完好的精品，以偏概全拿工藝並不完善的遠古劣玉明器說事。
編造出“古玉不如新玉，新玉不如買料”這樣謬論的投資環境要好。
說白了，賣的畢竟是真東西。
以上兩點就保證了，哪怕這個年代的一件“行活”，也是可以升值保值的。
絕不會出現日後那種幾十萬上百萬買來的東西，某一天想轉手，送去拍賣卻發現人家根本不收的情況。
三，是在這種體製下，老藝人們既然已不存在靠技藝致富的希望，那他們就轉而求名了，追求起技藝境界和趣味來了。
他們大部分人都不再做普通產品，而是把精力都放在了國賓專精禮品的製作上。
改革開放之後，由於恢複了技藝評比認定活動。他們又都努力創作帶有明顯個人風格，能體現自己藝術成就的作品。
以圖退休前，能多拿幾個獎，也好為幾為廠爭得榮譽。
所以這個時期反倒是真正追求藝術水準，沉浸了個人情感，不為求利的國寶級大作迭出，如百花爭豔一般。
真要客觀的描述一下當下玉器產銷市場狀況，那就隻能說是產品斷層，與市場脫節了。
除了一般質量的普通產品泛濫，就是超乎常人想象的頂級精品。
既沒有徹底的偽劣產品和假貨，中間也不存在水平不一的過度。
那麼如何搭上末班車，用比較實惠的價格買到日後再難得一見的絕世上品，也就成了洪衍武所要考慮的問題，才是他力爭實現的目標。